曲目列表
专辑简介
专辑介绍：在Harmonia Mundi唱片公司发行的首张专辑中，罗宾·法罗（Robin Pharo）及其乐团“Près de votre oreille”深入探索了威廉·劳斯（William Lawes）那充满诗意与个人色彩的音乐世界。作为伯德（Byrd）与吉本斯（Gibbons）的杰出继承者，他将器乐艺术与声乐音乐——这一鲜为人知的领域——推向了令人惊叹的完美境界，这是一次令人愉悦的重新发现。 乐团介绍：凭借其独特性和诗意，乐团“Près de votre oreille”（“贴近你的耳畔”）的名字已成为一个年轻器乐与声乐组合的独特标识，该组合致力于打造非传统的音乐项目。自2017年起，罗宾·法罗（Robin Pharo）追随其创作热情，致力于培育音乐与人文交流，这些经历塑造了他的艺术个性。该乐团揭示了许多不寻常的珍品，引发人们的好奇心，并同时表达了对过去曲目的守护意愿，特别是从文艺复兴时期到巴洛克时期结束的曲目，以及当代创作。通过对我们与表演艺术关系的许多实验性作品，他将对古典音乐的反思置于其发展的核心，并提出演出、表演、音乐会、会议和分享。自成立以来，乐团“Close to your ear”已在法国各地及欧洲其他地区，以及加拿大进行过演出。该乐团已录制多张CD：《巴黎的无名氏》（Paraty，2016年）、《悲伤》（Paraty，2019年）、《异国风情的组曲》（凡尔赛宫演出公司，2021年）、《祝福的回声》（Paraty，2023年）和《浪潮》（Scala Music，2023年）。该乐团总部位于新阿基坦大区的利穆赞地区，在此举办了多场首演。2025年，乐团将与维尔法瓦尔德农场合作，举办其首个多艺术节“L’Éveil de l’automne”（《秋日的觉醒》）。自2020年起，该乐团获得法国储蓄银行音乐赞助基金（主赞助商）的支持，自2024年起，还获得橙色基金会和新阿基坦大区文化事务局（DRAC）的资助。艺术家介绍：罗宾·法罗（Robin Pharo）在巴黎国立高等音乐与舞蹈学院（Conservatoire Supérieur National de Musique et de Danse de Paris）跟随让-路易·夏尔邦尼尔（Jean-Louis Charbonnier）、卡罗琳·霍瓦尔德（Caroline Howald）、阿丽安·莫雷特（Ariane Maurette）以及最终跟随克里斯托夫·科因（Christophe Coin）学习音乐与维奥尔琴。他是四重奏团Nevermind的活跃创始成员，该团在乌得勒支的范·瓦塞纳尔比赛（Van Wassenaer Competition）中荣获第三名及音乐节奖。罗宾·法罗曾与本杰明·拉扎尔（Benjamin Lazar）在舞台剧《另一个世界或月亮的国家与帝国》（L'Autre monde ou Les États et empires de la Lune）中合作，并曾与其他乐团如皮格马利翁（Pygmalion）、阿埃德斯（Aedes）、和谐诗篇（Le Poème Harmonique）、梦想家（La Rêveuse）、玛格丽特-路易丝（Marguerite-Louise）和风暴（La Tempête）合作。2012年4月，他在香榭丽舍剧院（Théâtre du Châtelet）与鲍比·麦克费林（Bobby McFerrin）以二重奏形式演出。他与编舞家蒂埃里·蒂厄·尼亚昂合作，为演出《Au cœur》编排音乐，并参与了由舞者弗朗索瓦·夏诺和导演尼娜·拉伊内斯创作的舞台剧《Romances inciertos》。罗宾曾与多位作曲家合作，包括菲利普·赫尔桑、亚森·沃德尼查罗夫、里卡·铃木和让-马克·肖维尔。2023年，他参与了Hyper Weekend Festival，并在该节上首演了Code Collectif策划的项目《Phonographie》的第一阶段，与电子音乐人Superpoze以二重奏形式演出，两人还共同参与了专辑《Nova Cardinale》（Grand Musique Management，2022年）的制作。性生活操逼
John Adams (b. 1947) dedicated Naive and Sentimental Music to Esa-Pekka Salonen, who conducted the first performance, with the Los Angeles Philharmonic, on 19 February 1999 at the Dorothy Chandler Pavilion of the Music Center of Los Angeles County. Written for a large orchestra including six percussionists, keyboard sampler, and amplified steel-string guitar, the piece was co-commissioned by the Ensemble Modern Orchestra, Vancouver Symphony Orchestra, and Sydney Symphony Orchestra. The dedication to Salonen, who also conducted the work’s first recording (made for Nonesuch in 2002), was significant: Adams felt that Salonen led a ‘bipolar’ musical life, since as both conductor and composer he ‘experiences daily the jarring collisions ofpublic and private, of extrovert and introvert, and the harsh divisions between one’s inner and outer lives’. Such contrasts and clashes lie at the very heart of Adams’s sweepingly symphonic piece, which has also been used as the basis for a ballet (staged by New York City Ballet in 2009, with choreography by Peter Martins).
更多>>
